Skip to main content

给苏美璐的信




美璐:

意大利的假期度得愉快吧。你的千金阿明从小就跟你到处流浪,看惯名胜古迹,长大后眼界一定很高。先生好吗,旅行时还作不作画?

写这封长一点的倍给你,目的是向你报告我协办的「虞公窑特展」。

地点在香港铜锣湾的中央图画馆,一共有五个展厅,我们租了两个,做出五天的展览,租金并不贵,加起来每天平均一万多一点点。

展厅供应展板,方便给艺术家们挂画,灯光也齐全,天花板上一排排的照灯,要多少有多少。工作人员看了艺术家们的作品之后,更加尊敬,处处合作得很好。

这次一共准备展出两百件作品,但是最后决定把一个厅弄得很空,另一个厅则摆满,有个对比,所以才放了一百二十件左右。

空的那个厅,我们从近二十呎的天花板上挂下四幅大字,是曾氏兄弟的哥哥曾力用篆书写的大悲咒。离开墙壁十多呎,用六枝灯打背光,加上黄色的滤光纸,大悲咒的前面摆着一座他们的精心作品千手观音,参展者一走进来便会给那股大气派慑住,走近观音像,看着那安详的微笑,再绷得紧紧的表情,也会融化。

本来想请一位专门搞展览陈设的设计家来帮助,后来发现曾氏兄弟与我的沟通极好,一切由我们三人共同设想,也足够应付,故作罢。

在这个经济低迷的今日,有人买艺术品吗?这是一个大问题。作品不卖的话,艺术家怎么生存,又是一个现实的问题。

展览会之前有很多人泼冷水。一些有经验的举办单位告诉我,做了六个月的宣传,开幕那天只来了十二个人。交易都是亲朋戚友的捧场,一个展览能推销七八件,已是骄人成绩云云。

我却对这次的展出充满信心。第一,他们兄弟的作品,是我在内地看到的很少数的「真」、「美」和「趣」。有了这三个字,一定有爱好者。

观音像、各种人物陶瓷雕塑之外,另外有一种极吸引人的东西,那就是船木家俬。

发现这种材料,也很偶然。曾氏儿弟终于有能力买自己的房子,要用什么家具?正在烦恼,有天在海滩散步,适遇潮退,露出一副如恐龙巨骨的木船残骸。木头造型之美。深深令弟弟曾鸿着迷,他请人把沉船打捞回去,在他们烧窑的工作室中把木头起钉打磨,然后尽量根据原来的形状做出桌椅和各种休闲家具自用。

船的木头当然选最坚固的来做。考据起来,很多是南洋的坤甸木,密度极高重量十足,一般木头扔进水中,都会浮起来,只有这种沉了下去。而把那么重的木头建成船后又能浮于水面,也近奇迹。

木船用久了,总会腐蚀,处处穿洞,修补到不能再修补时,就让整只船沉在海中了,但也要经过三四十年。又在海里浸了数十年后再露出时,当成废物。有人拆一些当柴烧,因木质佳,一烧可烧几天。一切,都将消失。而曾氏兄弟把它拾回,做出一件艺术品来,岂不是又给了木头新的生命?

曾氏兄弟也说过,当今要买什么佳木,都能在市场上找到,但是做多一件家俬,斩多一棵树,值得吗?这句话,实在令人沉思。

依沉船木的形态,曾力设计了一张喝茶用的桌子,桌面上镶入一个半边的石磨,在上面沏茶后,洗杯的水依石磨的口流下,又实用又美观,人见人爱。

第一天的展览吸引了一千多人参观,第二天两千多,第三天星期六三千多,第四天星期天,人数数之不清,第五天只开半天,也有千多人前来。

作品卖得七七八八,订做观音像,达摩像雕塑的数目不少。那些船木家俬,尤其是那石磨茶桌,更被参观者重复又重复地下了订单。

谁说经济低迷就没人肯花钱?只要是花得值得的,香港人还是出得了手,像那座关公像,庄严威武无比,有一位警方人员看得老半天。

「反正要摆的,为什么不摆一件艺术品?」我问他:「普通庸俗的也要两三千,这一件一万多,看得你心花怒放,算它一天十块钱,也值得了。」

此君点点头,即刻把关公像请了回去。

重复我刚才所说的,只有「真、美、趣」,一定有市场,而你的绘画,俱备这三个条件。

我想说的是你身为香港画家,也应该回来香港开一个展览会。每幅画不要标价太高,让每一位欣赏你作品的人都捧一张回去。细节我们可以再研究。

香港你也好久没回来,阿明出生之后也从没看过香港,是时候了。如何,请作覆。末了,向你先生问好。

祝

旅途愉快

蔡澜顿首

Popular posts from this blog

苏美璐画展

去年这个时候,苏美璐悄然来港,主要是为了庆祝她爸爸苏庆彬先生花毕生功夫编制的《清史稿全史人名索引》出版,连同妈妈和弟弟们,一齐在香港团聚,度过了一个愉快的假期。 临送她上飞机回苏格兰小岛时,我向苏美璐说很多读者对她的家族想有多一点认识,问她有没有兴趣出版一本苏美璐家族的书,她说她母亲一直有这个心愿,我便向出版社提出,一拍即合,《珍收百味集》一书由此诞生,由苏妈妈何淑珍女士撰写,苏美璐插图。 经历过六七十年代香港生活日子的人当然感到亲切,像人造花、制水等日常细节,到当年盛开的红颜色莲雾,都很亲切地​​陈现在眼前。 这是一本多么珍贵的历史见证,还有绝对的艺术价值。从她母亲的口述,苏美璐一笔一笔地画了下来,比看黑白照片更有诗意。 为了令更多的读者接触到此书,特地为她安排了一个画展,让大家可以看到这一百二十幅的原画。要筹备一个画展不是易事,首先是选场地,本来讲好的一个商业画廊,先说要抽二十巴仙的佣金,后来再提出在十四天的展出期间,另收十五万港币的现金,令我们感到十分头痛。 好在皇天不负我们这些有心人,好友郭翠华介绍了民政事务专员黄何咏诗太平绅士,她认为这是一个很有意义的画展,帮助我们挑了好些场地。 最后决定在西边街的「长春社」举办,是一间文化古迹资源中心,文化保护建筑物,很适合画展的主题,地方虽然偏僻了一点,但由西营盘港铁站走过来也很方便,这一区又新开了不少有品味的餐厅,渐渐形成另一个潮流人士的集中点。 地方选好了,那么裱装的镜框呢?十多年前我替苏美璐在中央图书馆开了一个画展,展出她多年来为我插图的原画,全部卖光。当年只在香港开一次和澳门开一次,澳门的选址是在龙华茶楼,苏美璐更是喜欢。因为只有两地的画展,所以画的镜框可以用很厚很大的木头,但这一个《珍收百味集》画展,香港皇冠出版社的老总说香港展出后,可以到星马和大陆的各个大都市再展,这么一来,非得在镜框上动脑筋不可。 我认为愈简单愈好,简单到用两片塑胶片夹起来就是,搬运起来非常方便,我把这主意用电邮告诉了苏美璐,她也赞成。 那么得找人来造,大热天时,郭翠华和我汗流浃背,在湾仔的裱画店一间间询问,比较价钱,结果找到一家专造塑胶框的,店主说用四颗钢头把塑胶板框住,这是一般常见的做法,我认为太过普通,又无美感,要求改用另一种形式。 「啊,那么有一个人你可以和他商量!」他说。 结果...

《往食只能回味》序

在二○一六年九月,我们一班人为苏美璐举办了一个画展,地点在很偏僻的西营盘古建筑保护的「长春社」,为期一个月,结果正如所料,要来的人总会来到,每天人头涌涌,是近年来最成功的一次画展。 一共有一百二十幅画,是苏美璐为她母亲写的新书所作的插图,由五六十年代的黑白,逐渐进入彩色,见证了香港的历史,也写尽了她们一家人的亲情。图画比旧照片更有诗意,非常之精彩,现在国内各大城市都来邀请她重展。 苏美璐说她喜欢的是那些在平板电脑中作的黑白画稿,我说没有问题,只要她储存在「手指」就是,在画展中我弄来了一部大型电视机,插入「手指」,便能把她从五六十年代到现在的各张画稿一一呈现给前来参观的人看,两种视觉享受都齐全了。 平板电脑的风格延续了这次《往食只能回味》一书的插图,用黑白粗犷的线条记录苏美璐小时候吃过的东西,也是我们都试过的小食,我想每一个人都会在文字和绘画中找回各自片段的回忆,感到非常之亲切。 苏美璐一生为其他人作画插图,这次更难得的是以自己的文字来表现,最初的构想是由她们兄弟姊妹共同创作,各自写出大家记得的食物,来纪念父母亲养育之恩。后来各人因事忙而少了参与,由苏美璐一人兴致勃勃地写了下来,这点在书中后记的那篇详细地叙述。 苏美璐本人清清秀秀,高高瘦瘦,一副不吃人间烟火的样子,想不到她小时是个贪吃的肥妹仔,文章中的裹蒸糉、蚝油豆、合桃蛋糕、崩大碗,有些现在还能找到,有些已经消失,至少味道已不一样了,从她的文字中,可以想到当年的美味,为什么会一直吃,吃到发胖为止,另一方面,又能看到无限的唏嘘。 图画中的形象和风格,与她替我作的插图完全不同,在平板电脑中的画稿作风,更加纯朴天真。我问她今后会不会改变作风,完全用这种方式创作?她回答道也许今后画肥妹仔时,才会维持。 其实这也不是什么新风格,苏美璐作画一向严谨,在一张又一张的画纸上起稿,最后才开始绘图,她认为自己太过浪费纸张,平板电脑能够帮助她解决这个问题。 平板电脑就像铅笔和钢笔,一样是工具,举一个例子,她最近跑到贝壳工厂去写生,那里又湿又冷,当然不能架起画架作画,有了平板电脑就有无限的空间,把整个工厂画进去都行,只需按几个掣就能放大或缩小,怎么改动都不必换另一张纸。但是她认为如果今后不用纸张是一件很悲哀的事,不希望有一天看不到纸张。 这件事令我想起多年前,我们的书信来往用的是传真机,在日新月...